自今年9月，vivo正式发布全球影像IP“vivo影像+”以来，便迅速掀起新一轮手机影像浪潮。为让更多人学会发现、理解、传达手机影像的人文精神，vivo特别邀请全球顶级摄影师开设公益性质的“vivo影像+大师实践课”，集合专业摄影师和影像爱好者，为每一位参与者提供艺术交流的平台。
顶级摄影大咖传道授业，诠释影像不一样的色彩之美
一位喜欢使用黑白影像，作品独树一帜，一位擅长使用色彩影像，作品耳目一新。肖全和夏永康这两位看似风格迥异的重量级摄影大咖，透过镜头，在中国摄影史上都留下了很多经典之作。此次同时坐镇“vivo影像+大师实践课”，在充分演绎不同色彩碰撞冲突之美的同时，也淋漓尽致彰显出摄影包容、多元、和谐、统一的张力之美，极大地激发和调动了摄影学员们的创作热情和活力。
肖全：
“一个好的人像摄影师，应当特别懂得人类到底是怎么回事。”
“vivo影像+大师实践课”授课大师肖全
“vivo影像+大师实践课”授课大师肖全被誉为“中国最好的人像摄影师”，他对黑白影像更是情有独钟。1980年代中期开始，肖全以他独特的影像叙事风格，和摄影艺术家的敏感，创作了《我们这一代》，囊括了三毛、巩俐、张艺谋、窦唯、崔健等文艺工作者的肖像，被诗人柏桦誉为“拍谁就是谁一生中最好的照片”。研讨环节，肖全认为，平凡的生活中是蕴含着最具生命力的内容，摄影将这些瞬间定格，成就为一幅幅存世的影像佳作。
Shot by“vivo影像+大师实践课”授课大师肖全
夏永康：
“不同阶段有不同的理解，不同的理解有不一样的美。”
“vivo影像+大师实践课”授课大师夏永康
“vivo影像+大师实践课”授课大师夏永康被称为“香港艺术摄影师”，一度作为王家卫御用摄影师，是时尚先锋风格的摄影领军人物，其对影像和色彩的敏感也获得了业界的充分肯定。夏永康表示，“科技是一个给我开心的工具。当前的科技很发达，手机像是自己的朋友，在创作过程中可以获得快乐。手机让创作的方法改变，随之作品也会改变。”
Shot by“vivo影像+大师实践课”授课大师夏永康
实战与理论全方位指导，在指点迷津中发现人性美好
摄影的本质是个体对世界的观察与思考的写照，其艺术性通过影像作品体现。在为期三天的首期“vivo影像+大师实践课”上，肖全和夏永康分别带领学员以“共生”为主题，用手机镜头拾取并定格下包括皮具手工坊匠人、平衡生活方式的倡导者、保护中国文化的洋创客、扎染传承人、法国战地记者，以及甲马传承人等各个群体的影像，通过以人的故事为拍摄灵感，关注个体如何从生活中发现和提炼美，并用影像记录传统的传承和变迁，从而发现人性的美好。
Shot by首期“vivo影像+大师实践课”学员郭丹
Shot by首期“vivo影像+大师实践课”学员燕斯文
Shot by首期“vivo影像+大师实践课”学员黄浩
在肖全眼中：一生中最好的照片是在不经意中瞬间被定格。
Shot by首期“vivo影像+大师实践课”学员王祥
Shot by首期“vivo影像+大师实践课”学员廖泽旭
Shot by首期“vivo影像+大师实践课”学员计炜琼
在夏永康看来：照片本质上是拍摄者在讲述自己的故事。
研讨环节，vivo影像产品经理李璨认为，手机对于专业创作的意义和大众创作的意义不同。对专业创作而言，手机赋予创作思路的拓展，对大众则更多提供了一种影像创作的简便方式。未来vivo在色彩方向的研发，将以色彩，把情绪和声音的表达，通过影像进行再映射。
另一位vivo影像产品经理秦戟在谈及人像摄影时表示，艺术是一个无限发展的领域，手机成为很多人社交分享中的一个重要摄影平台，而手机不是相机的替代品，它的影像效果，可以激励创作更无限的内容。
记录人的文化，发现人性美好。作为vivo长期坚持的长赛道之一，影像是诠释和表达“人文之悦”品牌主张的重要支撑。一直以来，vivo坚持“从还原眼之所见到超越眼之所见”的影像研发原则，致力于提供人性化的专业影像的同时，始终相信和关注人的情感和感受，倡导关注当下与个体的影像表达，也更加注重影像作品背后人的精神和情感，以及所传递的文化性。“vivo影像+大师实践课”为专业摄影师和摄影爱好者提供了广泛而平等的影像创作支持，更有利于进一步提升公共影像创作的热情与乐趣。
01月07日 18:14
